Explorando la identidad de tipo con la ‘Santa Maldición’ de Snigdha Kapoor

La cineasta india Snigdha Kapoor está acertado con su película Santa Maldición ganó el Premio del Tribunal al Mejor Cortometraje en el recién concluido Festival de Cine de Tasveer. Luego de realizar el estreno mundial en el BFI London Film Festival, Santa Maldición Todavía se proyectó en el Festival de Cine MAMI Mumbai y la respuesta en todas las proyecciones fue “conmovedora”, dice Kapoor. En charla monopolio, la cineasta palabra sobre el repaso de su película y cómo su propia experiencia como mujer moldeó su idea de crisis de identidad de productos.

Santa Maldición

Santa Maldición está dirigida por Snigdha Kapoor y explora las ideas de identidad de productos, tradición y autodescubrimiento. A través de la historia de un adolescente que discusión su hogar tradicional, la película desafía las expectativas tradicionales de productos y ofrece un comentario más amplio sobre formas no reconocidas de terapia de conversión en la India.

Mrunal Kashid interpreta el papel principal de Radha, mientras que Adithi Kalkunthe (hombre mandril), Shardul Bhardwaj (El carroñero de los sueños, ¡Oh Altísimo!), Anup Soni (Patrulla contra el crimen), y Prayrak Mehta encima desempeñan papeles importantes.

Tema de identidad de productos para una película

Kapoor cree en aplaudir un espacio para el diálogo con su cine. Cuestionando las normas sociales desde una etapa temprana, el cineasta dice: “Durante mucho tiempo había querido hacer una película sobre la mayoría de etapa inspirada en mi propia infancia y el entorno en el que crecí. Cuando somos niños, nuestras vidas giran en torno a la diversión y el recreo, pero a medida que envejecemos, la sociedad comienza a empujarnos a adoptar etiquetas y a ajustarnos a las normas de la civilización dominante. Si no lo hacemos, a menudo se considera poco que debe “arreglarse”. La adolescencia es una época crucial en la que descubrimos quiénes somos y las experiencias que atravesamos en esos primaveras dan forma al resto de nuestras vidas. Esa escalón tuvo un impacto significativo en mí y quería capturar eso en una película que fuera a la vez estimulante y mantenida.

Kapoor eligió la astrología y los rituales como telón de fondo porque entreambos forman parte integral de la sociedad india. El director de la película encima dice que la idea de Santa Maldición caldo por primera vez luego de repasar el compendio de Devdutt Pattanaik. Shikhandi. Kapoor admite no comprender el concepto de productos hasta los merienda primaveras. La cineasta añade que su padre se dirigió a ella como “beta”, un término cariñoso popular utilizado tanto para hijas como para hijos en la India. A una etapa temprana, Kapoor encima fue etiquetada como una marimacho por aventurar con niños y “aceptar su soltura”.

Experiencia personal y Santa Maldición

Kapoor agrega que su relación con su antepasado se refleja en la ecuación que su personaje principal de Radha (Mrunal Kashid) comparte con su tío (Anup Soni). Kapoor revela poseer compartido una dinámica de apego y odio con su antepasado y poseer chocado constantemente por sus rígidas creencias. “Si aceptablemente él podría poseer estado tratando de protegerme, yo necesitaba la soltura de explorar quién quería ser. En la película, la muñeca sirve como un poderoso símbolo de las etiquetas que la comunidad de Radha intenta imponer: ideas tradicionales de normas de productos, feminidad idealizada y conformidad. La muñeca refleja el delirio de Radha y muestra cómo las etiquetas pueden comunicar identidad y deslindar el autodescubrimiento. En última instancia, la historia de Radha prostitución de recuperar la autoridad sobre su identidad, liberarse de las etiquetas impuestas y navegar por las complejidades de la autoexpresión”.

producción de Santa Maldición

Kapoor revela que fue difícil para ella conseguir fondos para una película que explora la identidad de productos, y el hecho de que estuviera basada en la India lo hizo aún más difícil. “Conseguir cualquier tipo de respaldo de las productoras indias sin comprometer el control creativo fue igualmente difícil. la historia de Santa Maldición es muy específico, contado desde una perspectiva única que no encaja en un molde característico, por lo que para mí fue esencial conservar plena capacidad creativa sobre cómo se contaba”. La superiora de Kapoor finalmente financió su película luego de leerla.

Kapoor revela que encontrar un actor para el papel del impulsivo protagonista fue su decano desafío porque conocieron a varios padres que apoyaban la idea detrás de la película, pero se mostraban escépticos a la hora de dejar que sus hijos representaran el papel. Temían los juicios sociales que eventualmente podrían desavenir los niños. “A sólo dos semanas de la producción, todavía no habíamos incompatible nuestra pista. Por fortuna, una semana antiguamente del rodaje, encontramos a un nuevo actor cuyo apoyo de su superiora ejemplificó verdaderamente la acogida y el coraje que Santa Maldición significa. Vio este plan como una valiosa oportunidad para que su hija creciera como actriz y aplicara su oficio de forma significativa. Me dijo que películas como ésta son audaces y raras, y por eso quería que su hija fuera parte de ellas”.

Relevancia del tema

Kapoor reconoce que la India es el hogar de más de mil millones de personas y de creencias increíblemente diversas. “La película está ambientada en el contexto de una comunidad india tradicional, y si aceptablemente algunos de los rituales son específicos de la civilización en la que crecí, la intención subyacente detrás de estos rituales es universal: percibir la inconformidad como poco que necesita ser ‘arreglado’. ‘ Desafortunadamente, esta es una mentalidad que existe en todas partes. Las diferentes culturas añaden sus propias complejidades, pero la esencia sigue siendo la misma. El objetivo de esta película era crear un mundo culturalmente específico mientras se exploran temas mundialmente identificables, como la lucha por la autoexpresión y los desafíos de navegar el inconformismo en una sociedad que retraso que las personas encajen en ciertas normas”.

Kapoor expresa su esperanza de una buena respuesta tras el estreno de la película y añade: “La India ha sido históricamente una tierra conocida por la tolerancia y la acogida de las diferencias. Espero Santa Maldición Fomentará una decano comprensión y acogida de diversas formas de autoexpresión y resaltará la importancia de apoyar a los jóvenes mientras recorren estos complejos caminos”.

Por qué Kapoor encuentra ataque la palabra ‘marimacho’

Según el cineasta, el término marimacho implica que la soltura está reservada solamente a los niños. “Obliga a una alternativa binaria entre ser mujeril o masculino, en superficie de permitir una expresión fluida de productos. Si aceptablemente mi percepción interna de mí mismo no cambió, mi cuerpo físico sí. Los niños gradualmente dejaron de aventurar conmigo y las niñas nunca me consideraron parte de su colección. Al mismo tiempo, mis mayores, que alguna vez parecieron abrazar mi espíritu atrevido, comenzaron a imponer normas de productos más estrictas. Así que no fue un evento en particular sino el entorno diario el que dictaba diferentes reglas basadas en el productos, reglas con las que me costó alinearme. Se convirtió en una batalla constante, especialmente con mi antepasado, quien frecuentemente me decía quién era yo y cómo debía comportarme”.

Desafíos de un cineasta indio en Nueva York

Kapoor nació y se crió en la India y completó sus títulos de calidad y posgrado en la India. El cineasta cree que torpeza una representación matizada de la diáspora india en los principales medios de comunicación. La diáspora a menudo es estereotipada en personajes unidimensionales que son sensacionalistas o convertidos en poco forastero.

Desliz de representación

“Pero no somos un monolito. La diáspora representa una importante población consumidora de contenidos a nivel mundial, con experiencias diversas e interseccionales de distintos orígenes culturales, religiosos, lingüísticos y de castas. El contenido que se nos ofrece debe reflectar esa pluralidad. No vi eso en mi experiencia, por eso comencé a escribir las historias que quería ver en la pantalla”, añade el cineasta.

Kapoor, sin retención, reconoce que la experiencia de estar en Estados Unidos le dio la delantera de ver las cosas desde una “perspectiva de exógeno más o menos de adentro”. Le ayuda a identificar cómo contribuir a dar forma a un cine que pueda reflectar la experiencia de la diáspora india en una plataforma inconmovible. “Si aceptablemente ser inmigrante y contar historias de la diáspora en Poniente plantea desafíos, encima existe una tremenda oportunidad de influir en el panorama cambiante de la creación de contenidos. La masa está abierta a escuchar, especialmente cuando se cuentan historias universales. Se prostitución de respaldar que más voces del sur de Asia formen parte de esa conversación y reflejen verdaderamente la pluralidad de nuestras experiencias”, concluye la directora Snigdha Kapoor.

(La conversación ha sido editada y condensada para decano claridad.)