‘Diane von Furstenberg: la mujer a cargo’
Festival de Cine de Tribeca
El atractivo Diane von Furstenberg: mujer a cargo comienza con un clip del programa nocturno de David Letterman, donde presenta al diseñador: “Dé la bienvenida a la mujer que reinventó el vestido”. Él se ríe y dice: “¿En realidad? ¿Reinventaste el vestido? Pero esa gran afirmación no es del todo errónea. En la década de 1970, el vestido cruzado de von Furstenberg marcó más que una tendencia. Al igual que la persona que emerge en este documental en gran parte en primera persona, el vestido se volvió emblemático de una mujer independiente, profesional pero sexy.
Eso es historia, contada por von Furstenberg en la película con ingenio y estilo. El punto fuerte del documental, sin embargo, es su mirada íntima a toda su vertiginosa vida. Hija de un sobreviviente del Holocausto, se convirtió en una miembro de la jet-set, una magnate de los negocios y una filántropa. Se casó con un príncipe y luego con un magnate sin perder nunca su propia identidad.
Diane von Furstenberg: mujer a cargo
La línea de fondo
Hagiografía, pero fascinante.
Evento: Festival de Cine de Tribeca (noche de inauguración)
Fecha de lanzamiento: martes 25 de junio
Elenco: Diane von Furstenberg
Directores: Sharmeen Obaid-Chinoy, Trish Dalton
1 hora 37 minutos
Gran parte de lo que von Furstenberg dice aquí lo ha dicho antes, en entrevistas o en sus dos memorias, en particular La mujer que quería ser (2014). Pero al volver a contar su historia en la pantalla, tiene un estilo atractivo, lleno de confianza y dominio de sí mismo que son el corazón de su marca y que define el estilo del documental. La película presenta su tema en términos brillantes, pero también es constantemente fascinante y está dirigida con gracia y sin llamar la atención por Sharmeen Obaid-Cinoy y Trish Dalton. (Obaid-Conoy ganó dos premios Oscar por cortometrajes y está listo para dirigir a Daisy Ridley en Star Wars: Nueva Orden Jedi.)
La parte menos conocida de la historia de von Furstenberg, respaldada por fotografías familiares, comienza durante su infancia en Bruselas. Nació 18 meses después de que su madre fuera liberada de Auschwitz, demacrada y advertida por los médicos de que no tuviera hijos. Von Furstenberg le da crédito a su madre por la determinación que ha dado forma a su propia vida.
Cuando tenía poco más de 20 años se casó con el rico playboy príncipe Egon von Furstenberg y recuerda la fría recepción que su aristocrática familia alemana le dio a su novia judía de clase media. En una línea que capta su tono irónico, dice: “Cuando fui al castillo de Furstenberg, pensé ‘Tal vez me envenenarán'”.
También estaba empezando a diseñar, creando tops cruzados inspirados en los que usan las bailarinas para ensayar, pero con estampados de jersey brillantes. En su opinión, la moda era simplemente un medio para ganar independencia, no una pasión. Se mudó a Nueva York, donde su negocio floreció, y ella y el siempre mujeriego príncipe bisexual se convirtieron en la pareja del momento. Pero pronto dejó de ser parte de una pareja. “El divorcio para mí fue libertad”, recuerda.
Por su cuenta, llegó a Studio 54 y, mirando hacia atrás, reconoce su vida sexual libre y fácil, sincronizada con los tiempos pero más glamorosa que la mayoría. “Estuve con Warren Beatty y Ryan O’Neal el mismo fin de semana”, dice. Una amiga dice que von Furstenberg siempre no se ha disculpado por su sexualidad, pero sus propios comentarios sugieren algo más audaz: que, en primer lugar, no creía que hubiera nada por lo que disculparse. “Tenía la vida de un hombre en el cuerpo de una mujer”, dice, haciéndose eco de un comentario suyo que cita con frecuencia.
A lo largo del documental, algunos de sus amigos famosos, incluida Hillary Clinton, ofrecen breves comentarios, en su mayoría testimonios más que observaciones reveladoras. Oprah Winfrey recuerda que cuando era joven reportera ahorró para comprarse un vestido de von Furstenberg. Las voces más objetivas, aunque escasamente utilizadas, ofrecen un contexto útil. El New York Times La crítica de moda Vanessa Friedman dice: “El vestido de Diane existe en medio de la historia de los derechos de las mujeres y de las mujeres en la fuerza laboral y las mujeres que encuentran su propia voz”.
El vestido cruzado también era asequible, lo que le dio alcance a von Furstenberg y la convirtió en un modelo plausible a seguir. Su familia es más reveladora que sus amigos famosos. Su hija recuerda una infancia que estuvo en gran medida al cuidado de la madre de Diane y dijo: “No sé si quieres usar la palabra abandonada o libre”. Von Furstenberg admite que siendo madre muy joven probablemente no tenía suficiente tiempo para sus dos hijos, pero que siempre estuvieron en su corazón.
De manera más colorida, recuerda haber rechazado una propuesta de trío con Mick Jagger y David Bowie. Lo consideró, dice, pensando: “Bueno, esto es algo que puedo contarles a mis nietos”. Obviamente ella les dijo de todos modos. Lo siguiente que escuchamos (en una yuxtaposición que sugiere la fluida construcción de la película) es a su nieta adulta decir que rechazar a esos dos en la cima de su fama fue un movimiento “realmente épico”.
Barry Diller, presidente de IAC, con quien von Furstenberg está casado desde 2001, habla de su relación, que se remonta a los años 70, cuando él era director de Paramount Pictures. Recuerda la libertad de esa época, cuando todos se acostaban con todos en cualquier combinación. Fueron amantes no exclusivos durante varios años, estuvieron separados y luego volvieron a estar juntos.
Sus comentarios parecen a la vez honestos y velados. Reconoce la especulación pública de que “es sólo un matrimonio de conveniencia”, pero continúa diciendo que él y von Furstenberg saben cuál es su verdadera relación. “Y, francamente, ¿a quién le importa?” lo que dicen otras personas. Von Furstenberg lo llama su alma gemela y dice: “Primero fue mi amante, luego mi amigo. Barry es el amor constante en mi vida”.
Si bien proteger sus vidas privadas es comprensible en una película brillante, al documental le vendrían bien más detalles sobre cómo von Furstenberg se recuperó de los fracasos. En cambio, pasa por alto la información de que en un momento sus vestidos sobresaturaron el mercado y perdió dinero. Más tarde, después de que obtuvo la licencia de su nombre, nunca supimos cómo recuperó la agencia o sobre el estado actual de la empresa.
Sin embargo, por muy hinchado que parezca, es fácil que te guste este documental absorbente, ya que presenta una vida y una carrera que vale la pena celebrar.