El “pequeño” era un Faubourg Birkin 20, el más pequeño y posiblemente el más raro de los bolsos mundialmente codiciados de la casa, que está ornamento como la figura de la tienda insignia. Hay lindos toldos de cuero, por supuesto en naranja, y una pequeña bolsa de compras en el asa. Se vende por unos preciosos 30.000 dólares, según Sotheby’s, y se ha vendido por unos aún más adorables 180.000 dólares en el mercado secundario.
La observadora, una de las muchas invitadas cuyos hábitos de compras le valieron un asiento en la feria, tenía el Birkin 25, un poco más prócer, en sus cuidados dedos. Inhaló y exhaló profundamente, sus alteración temblaban como si estuviera en presencia de alguna celebridad famosa y esquiva, o de la presa más deliciosa pero evasiva.
El motivo de la gran búsqueda fue un desfile femíneo de Hermès, su primera colección nueva que debuta fuera de París, organizado como segundo capítulo de su colección de otoño de 2024, que se mostró en la hacienda de la moda francesa en marzo.
“¿Por qué Nueva York?” Nadège Vanhée, directora artística de prêt-à-porter femíneo de Hermès, reflexionó poco antiguamente. Llevaba una camiseta encogida con pantalones de cuero ajustados y botines con gomas (todos Hermès). Su flequillo rojo y rizado estaba peinado con destino a detrás y escondido detrás de sus orejas. “La colección verdaderamente refleja el espíritu de Nueva York”, dijo. Vanhée fue la diseñadora de Row, la peculiar marca de boato de Mary-Kate y Ashley Olsen, antiguamente de venir a Hermès, y “desarrollé una sensibilidad estética al morar en la ciudad”.
Y bueno, porque los americanos seducir Hermes.
“El consumidor estadounidense está adquiriendo esa sofisticación y aficionándose a algunas de las piezas más exclusivas”, dijo Zachary Kowall, hablando por teléfono esta semana. Cuffs, su boutique habitual en Chagrin Falls, Ohio, comercializa la cuerda desde finales de los primaveras 1980. (Cuffs es la única cuenta mayorista en el mundo y el único puesto progresista de Hermès en el estado de Buckeye). Mientras que otras empresas podrían posicionar a su director creativo como una destino, “se manejo más del diseñador o del rapero”, dijo Kowall, presumiblemente. Dando un guantazo al diseñador de ropa masculina de Louis Vuitton, Pharrell Williams, Hermès centra sus diseños. “Hay una excentricidad en todo esto”, dijo.
Hoy en día, hay muchísimos productos de diseño que van juntos: una neblina universal de cestas de paja de 2.000 dólares, chaquetas tipo cárdigan de 3.000 dólares y botines de 1.500 dólares. Comprar artículos de boato generalmente significa nominar qué logotipo desea usar, lo que puede ser una de las razones por las que la industria se ha desacelerado.
Pero Hermès, dicen sus seguidores, se distingue. Sus ventas aumentaron un 17 por ciento en el primer trimestre de este año. Claro, fabrica los bolsos más reconocibles del mundo, el Birkin y el Kelly, y para algunas personas, comprar allí es un serie de ajedrez en 3D de adquisición de it-bags, ya que se cree ampliamente que un comprador debe comprar una amplia tonalidad de productos Hermès. antiguamente de ser Ofrecido la posibilidad de comprar un bolsa. Existe un subreddit llamado “El serie Hermès” para que los clientes (disculpen, clientes) intercambien consejos sobre cómo engancharon los bolsos deseados con rabiosa intensidad. Se manejo de personas para las que ir de compras es un deporte de pleno contacto. (Una reseña flamante de Google sobre la tienda en Palmer Alley de DC dice: “Perfectamente. Gasté más de $ 10,000 hace un momento”.) Hermès tiene tanta demanda que dos personas en California han presentado una demanda acusando a la casa de no dejarles comprar un Birkin. Imagínese estar tan desesperado por conseguir un bolsa que se vea obligado a demandar.
De alguna modo, esa cursi no diluye el nombre. “Ver a una chica con una tapabocas de Hermès atada al asa de un bolsa módico no hace que nadie quiera menos a la Kelly perfecta”, dijo Chris Black, copresentador del podcast “How Long Gone” y una especie de antropólogo. de maravilloso. “Por otra parte, a todos nos encantan las chicas heroína”.
¿Qué impulsa esta manía? Este año, el podcast empresarial “Acquired” lanzó un episodio de más de cuatro horas sobre Hermès, en el que los presentadores Ben Gilbert y David Rosenthal hablaron sin aliento sobre el universo Hermès, con sus “métiers” que fabrican porcelana, muebles, corbatas y sillas de costar. ; sus asociaciones Grace Kelly y Queen Elizabeth; y su deliciosa mitología. (Dicen que la casa supuestamente lanzó ropa, hace poco más de 100 primaveras y casi un siglo a posteriori de su fundación como fabricante de equipos ecuestres en 1836, porque un cliente dijo que estaba cansado de que su heroína estuviera mejor vestido que ellos). desde su resistor y atractivo hasta su sentido de antojo, incluso de extravagancia. En la industria más seria del mundo, Hermès se atreve a reír.
Cuando se le pidió que describiera el sentido del humor de Hermès, Vanhée dio una respuesta típicamente francesa: es una esencia tan específica que es difícil de expresar con palabras. “Ingenioso”, dijo. “Cariñoso. Un poco, ah, ¿cómo puedo decirlo? Intentó encontrar las palabras en francés. “Tienes esta sensación de embeleso o asombro”.
Un cierto je ne sais ha, por así decirlo.
“Hay algunos personajes y [a] vulnerabilidad que se expresan”, dijo.
¿Personajes como Pepé Le Pew? El espectáculo comenzó con un clip de “Luck of Lucien” de A Tribe Called Quest, un tributo al rapero francés Lucien Revolucien, en el que intenta trabar con una mujer: “¡Es acento francés! Ya sabes, soy francés, soy de París. ¿No crees que es sexy?
Suena suspensión, pero lo que Vanhée, que este año cumple una división en Hermès, es capaz de hacer con su ropa (o tal vez más exactamente, con Hermès) es afirmar que tener un sentido de individualidad es el boato más puro. Que al usar su ropa puedes ser una persona, en motivo de una marca. ¿Y no es así en nuestro mundo donde todo parece cada vez más igual? Casi todas las modelos llevaban un pequeño y sexy casco de policía (el sombrero más increíblemente tonto en la historia del sombrero) y cuero, el material duradero más lujoso del mundo y, por supuesto, la fuente de los productos más reconocibles de Hermès, en formas originales y extrañas. Era como si tu perturbado amigo francés te dijera que cualquier cosa puede ser un cinturón: bufandas, collares, un oquedad acolchado enlazado a la cintura a modo de falda. ¡Muy admisiblemente!
Una edredón, similar a las que se echan sobre los caballos a posteriori de una carrera llamamiento Rocabar, estaba ceñida sobre un macaco de cuero. Llevaba un bolsa Kelly colgado de la cintura a modo de riñonera. (Imagínese sacar su boleto de eso en un parque temático!)
El personaje que vimos en la pasarela era una mujer rara. Algún que resuelve sus sueños, inseguridades y nuevas ideas vistiéndose, que está menos interesada en parecer perfecta que en parecer decididamente ella misma, incluso si parece un poco extravagante. Ella (tanto la mujer que Vanhée ofrece en su colección como la propia Vanhée) está tomando los símbolos de status confiables de una empresa y los mezcla con una carcajada intrépida. ¡Es asaz atrevido!
“La belleza es fundamental en todo lo que hago”, dijo Vanhée. “Lo que hago tiene que rememorar belleza. Y lo que para mí es belleza es una sensación de calidez. Tiene que acontecer una sonrisa en tu rostro”.
Un hombre con una chaqueta verde con estampado de tapabocas, desabrochada para revelar un poco de pecho desnudo y un collar de oro, expresó el atractivo de Hermès de modo más directa: “Es una jodida calidad”.