A veces, los desfiles de moda son demasiado grandes. Normalmente, los más teatrales se presentan para la temporada de cruceros, un momento intermedio en el mercado minorista en el que las marcas de lujo tienen que gastar una fortuna en puesta en escena, invitados VIP y un destino lejano, todo en aras del marketing viral. En la era de las redes sociales, esta táctica se ha vuelto aún más inflada y, desafortunadamente, a veces la ropa puede perderse en el ruido, por muy hermosa que sea.
Anoche en Escocia, la directora creativa de Dior, Maria Grazia Chiuri, no cayó en la trampa de un desfile demasiado grande. Su colección Cruise 2025 desfiló por los idílicos terrenos del Castillo de Drummond en Perthshire, una enorme finca del siglo XVII flanqueada por escaleras de piedra, senderos de guijarros y jardines impecablemente cuidados. La ciudad es donde Christian Dior celebró sus propios desfiles de moda a principios de la década de 1950, dos de los cuales tuvieron lugar en el hotel Gleneagles local. El escenario era, incluso para aquellos de nosotros que lo mirábamos a través de una pantalla, mágico. Incluso las celebridades en la primera fila, que incluían a Jennifer Lawrence y Anya Taylor-Joy, no quitaron importancia al escenario.
Los gaiteros abrieron y cerraron el desfile mientras las modelos atravesaban la pasarela, que serpenteaba sin cesar por el recinto. Chiuri se inspiró en los textiles y tartanes tradicionales escoceses y en los libros escritos por Clare Hunter sobre los bordados políticamente cargados de María Estuardo. Chiuri y su equipo también trabajaron con artesanos locales, incluidos Harris Tweed y Esk Cashmere, así como con Le Kilt, una marca, como lo adivinaste, de faldas escocesas, fundada por la diseñadora británica Samantha McCoach.
Las colecciones de Chiuri tienden a centrarse en un solo tema. A veces, hay múltiples historias de fondo en juego, y en este caso había impresiones fotográficas en blanco y negro del desfile y baile benéfico de Dior de 1955 en Escocia en camisas y vestidos, un poco de verborrea feminista en un corsé y una manta bordada con un mapa de Escocia.
Pero no distrajeron la atención de la ropa. Había una ferocidad caprichosa y punk en los ricos corsés de terciopelo y las faldas amplias bordadas. Chiuri hizo armaduras con vestidos tipo túnica con intrincadas cuentas que se llevaban abiertos debajo de la cintura y con pantalones cortos debajo. Las mangas de cordero victorianas se modernizaron al adelgazar los volúmenes y las siluetas, y los corsés venían con detalles de cordones y adornos que los sacaron de la Ren Faire y los llevaron al mundo real de hoy, donde las mujeres necesitan vestirse para la batalla. Los delicados vestidos de encaje transparente y de tejido abierto, ceñidos con cinturones de cuero negro y usados con botas campestres, también tuvieron un toque duro esta temporada y subrayaron la intención bien ejecutada del diseñador de tender un puente entre el pasado y el presente y hacer una declaración sobre el poder del vestir.
Brooke Bobb es la directora de noticias de moda en el bazar de Harper, trabajando en plataformas impresas y digitales. Anteriormente, fue editora senior de contenido en Amazon Fashion y trabajó en Vogue Runway como redactora senior de noticias de moda.