Dentro del excéntrico espacio para vivir y trabajar de un coleccionista de moda en Atenas

¿Cómo ha influido en la vida de las personas el material impreso que coleccionan? En una columna para AnOthermag.com titulada Vista de papella editora, curadora y crítica noruega Elise By Olsen examina las bibliotecas de varias figuras culturales y aprende más sobre sus vidas y carreras en el proceso.

estoy en atopos cvc en Atenas, una organización cultural dedicada a la cultura visual contemporánea, cofundada por un curador de moda Vassilis Zidianakis allá por 2003. He estado aquí durante casi cinco semanas; vivir en el archivo, caminar por los largos y luminosos pasillos otomanos, cocinar y comer en los espacios de exposición, dormir en un futón dentro de una biblioteca abrumadoramente grande de material impreso y trabajar con una vasta colección de prendas de papel almacenadas en grandilocuentes estantes de acero para archivos. . Esta carga de papel, desde libros sobre vestidos hasta libros que se despliegan formando vestidos (objetos ponibles y/o legibles) contiene toda la vida y la práctica de Zidianakis.

Los impresos fueron la puerta de entrada de Zidianakis a la comprensión del mundo del arte y la cultura. Nació en 1966 en Creta y su fascinación por los libros comenzó como un escape del entorno que lo rodeaba. “Creta era muy conservadora”, recuerda. “Como homosexual, fue a través de libros y revistas que pude viajar a nuevos mundos”. Dentro de su biblioteca, que ahora se encuentra en Atopos cvc, Zidianakis sube una escalera y saca una carpeta de documentos beige de las altas estanterías de acero. “A principios de los años 80, en uno de los pocos quioscos de Heraklion, descubrí un número de una revista griega sobre artes en movimiento. Tenía un artículo sobre un teatro que Robert Wilson, el director, acababa de hacer en Irán. El teatro duró 20 días, mientras los artistas y sus espectadores se movían por una montaña. Descansaron, durmieron. Me sorprendió que un teatro pudiera realizarse de esta manera, fuera del escenario, de la escena”.

Zidianakis me muestra un recorte especial de otro de sus primeros hallazgos en revistas. “El artículo presenta uno de [Issey] Los primeros desfiles de moda masculina de Miyake, ambientados en un calabozo donde estaban encerrados los prisioneros de la Revolución Francesa. Decenas de modelos masculinos caminaron por la pasarela cubiertos con monos holgados de papel blanco con el sonido del mar y las olas. Y mientras caminaban, se quitaron los monos, revelando extrañas criaturas marinas debajo”. Así descubrió Zidianakis por primera vez a Issey Miyake; leer sobre él y Robert Wilson despertó su interés por el vestuario. Zidianakis finalmente dejó Creta para estudiar cine en París. A lo largo de los años, estas dos revistas estuvieron pegadas a las paredes de su dormitorio. “El cruce de moda y vestuario –en cuerpos en movimiento– fue un arte absoluto. ¡Cambió algo dentro de mí!

La primera gran exhibición de Zidianakis Ptychoseis = Pliegues + Pliegues Se celebró en el Museo Benaki de Atenas con motivo de los Juegos Olímpicos de 2005 y mostró cortinas, textiles y prendas de vestir de todo el mundo junto con esculturas antiguas. Zidianakis trató las prendas como artefactos y comenzó a investigar tecnologías textiles y enfoques innovadores de los textiles. “En el Museo Metropolitano de Nueva York me encontré con un vestido de papel de los años 60. Me fascinaba la idea de crear una prenda ponible a partir de papel y no había visto nada parecido antes. Empecé a explorar una segunda exposición”. Con los gastos de logística y envío, era demasiado caro prestarlo en el Met, pero Zidianakis encontró exactamente el mismo vestido en eBay por un precio muy modesto. “Lamentablemente no sabía cómo usar eBay en ese entonces, con la subasta y todo eso, así que perdí el vestido. Más tarde conseguí comprar otro vestido de papel en eBay por unos 30 euros, sólo para ver cómo se sentía el papel en el cuerpo”. Este momento desató una pasión… y su colección.

Hoy en día, la colección de Zidianakis incluye ropa interior japonesa del siglo XVI hecha con papel de contabilidad intrincadamente tejido, vestidos de papel de corte A de los años 60 con estampados publicitarios de nuevos productos como latas de sopa Campbell y detergente para la ropa, el infame Vestido de correo aéreo por Hussein Chalayany un vestido en Tyvek (un material parecido al papel) pintado por Robert Wilson (como regalo a la hija de Willem de Kooning). También hay todo tipo de prendas de papel de firmas como Maison Margiela, Comme des Garçons y craig verde. Atopos cvc es posible gracias al arquitecto Stamos Fafalios, cofundador de Zidianakis. Los dos se conocieron en el teatro de Londres mientras Fafalios actuaba y Zidianakis trabajaba en el set con el vestuario. “Trabajamos y, a veces, recolectamos en colaboración. Es muy orgánico lo que entra y sale de Atopos. Nada está escrito en piedra”.

A veces uno colecciona, a veces uno crea. Zidianakis me muestra una copia de su reciente libro de fotografía desbloqueado, una narrativa fotográfica de 512 páginas que intenta “desbloquear” la representación del cuerpo desnudo en la era digital posfotográfica. “Cuando comencé, no había internet. Entonces, cuando entré en línea, quedé tan impactado por todas las cosas que encontré allí que no compré ni un solo libro durante mucho tiempo. Hoy en día, imágenes de desnudos de artistas y particulares profesionales y aficionados inundan nuestras pantallas. ¡Tantas impresiones y tan poca reflexión!” A través de este proyecto, ha reunido, ensamblado y recopilado imágenes e imágenes digitales de fuentes como Tumblr y Pinterest. Incluso si no se trata de recolectar papel, es una forma de transferir y traducir imágenes creadas para su distribución digital a formato analógico. “Fue emotivo para estos artistas, que nunca habían visto su trabajo impreso. También fue divertido porque los archivos eran de muy baja calidad y estaban pixelados en la impresión. Fue encantador”.

“Mi cabeza es un laboratorio. El espacio en el que vivo es un laboratorio. En mi casa no tengo nada en las paredes, ni libros. Cada vez que me mudo de casa, dejo todas mis cosas en Atopos para empezar de nuevo. Así se construyó la biblioteca durante 40 años”, afirma. Fascinado por cómo Bob Wilson creó teatros fuera de las estructuras establecidas, Zidianakis ha creado un modelo alternativo para la realización de exposiciones, la construcción de colecciones y la investigación. Sus participaciones acumuladas continúan creciendo a través de adquisiciones y donaciones de personas como Issey Miyake y AF Vandevorst.

Atopos significa “lo extraño, lo no deseado, lo inclasificable” –en referencia a la práctica excéntrica y poco ortodoxa de organización– de la investigación personal y la práctica curatorial de Zidianakis. Los libros de su infancia también están aquí, al lado de libros, revistas y material efímero sobre moda, arte y danza contemporánea. “No me gustan los sistemas rígidos”, dice. “Durante muchos años sólo yo sabía dónde estaban las cosas en mi colección, y funcionó para mí. Pero cuando Stamos y yo decidimos hacer que la biblioteca fuera accesible, organizamos oficialmente los libros en un sistema bibliotecario adecuado. Desde entonces, perdí el contacto con mi biblioteca. No puedo encontrar nada. Y cuando vuelvo a la biblioteca e intento reorganizarla en el orden anterior, nadie más puede encontrar nada”.

Tras finalizar sus estudios en París, Zidianakis empezó a colaborar con la escenógrafa y creadora de exposiciones griega Ioanna Papantoniou a finales de los años 90. Fue entonces cuando vio por primera vez que los campos del diseño de escenarios y la creación de exposiciones coexistían. En la colección de Atopos cvc, cada prenda está cuidadosamente envuelta en papel de seda dentro de una caja de archivo libre de ácido, con una tapa de plexiglás transparente. De una manera, la colección se almacena y se conserva, por otra, se exhibe, por diseño. La escenografía es, una vez más, la estrella del espectáculo. “Nuestro archivo está destinado a ser mostrado. Hacemos cuadros y compartimos historias. Se trata de acceso”. De manera similar, cuando era joven en Creta, Zidianakis buscó acceso, y ahora está compartiendo generosamente su colección con otros, institucionalizándola en última instancia para generar más ideas.

“A menudo compro un libro por su portada, como meras referencias visuales. Muchos de mis libros siguen sin leerse. Me gusta tenerlos cerca, esperando que, de alguna manera, se transmita a mi mente, viaje a mis sueños”, afirma. Como escribió la autora Renata Adler en su novela Lancha rápida, algunas de las cosas más importantes se aprenden mientras duerme. Zidianakis me cuenta que a menudo se queda dormido con libros y revistas cayendo sobre su cara, rompiendo numerosos vasos al mes.

“No soy un coleccionista”, se ríe Zidianakis. “No colecciono cosas para adquirirlas y guardarlas para mí. Colecciono para descubrir cosas, para compartirlas y mostrárselas a los demás. Los objetos están en constante diálogo entre sí”. De hecho, un vestido de papel de los años 60 hecho con las viejas ‘páginas amarillas’ conecta con la antología del poeta James Merrill. Páginas Amarillas: 59 Poemas. Revista llave inglesauna revista de arte de edición limitada, conecta con una gama de monos estampados hechos de papel. Atopos cvc no es un museo, una colección, una galería o una sala de proyectos, pero es todo lo anterior. Es un espacio indefinido que da cabida al trabajo y la vida, a los libros y la ropa, a la investigación introvertida y a la exhibición extrovertida.