Naomi Campbell se ha vuelto a familiarizar con Londres recientemente.
Esta semana ha estado corriendo por la ciudad en el patrón, reviviendo el alucinación que solía hacer a la escuela en Brixton, filmando TikToks con creadores de contenido y dedicando horas a promover una exposición en el V&A que narra sus 40 primaveras en la moda.
Pero para una de las personas más reconocidas de la industria, ¿conseguir de A a B de incógnito no puede ser comprensible? “Créanme, cuando estoy en Londres puedo desplazarme”, dice. La esencia para suceder desapercibida es su forma de deambular: no el deambular de pasarela por el que es famosa, sino “un deambular muy mangonero anciano”. Ella va a M&S, Waitrose y Harrods. “Tengo muy claro en dirección a dónde voy. Y fundamental. No soy de balbucir y afirmar: ‘Oh, estoy perdido’. No, sé adónde voy”.
¿Todavía toma el tubo? “Ha pasado un minuto. Pero verdaderamente, [there is] mínimo más rápido. Solía conseguir a Brixton en unos 12 minutos”.
La vida que ha vivido desde aquellas escuelas en la semirrecta Trofeo es tan plena que el V&A la ha convertido en una exposición, un honor normalmente reservado para diseñadores y fotógrafos, no para modelos. Campbell, consciente de la disparidad en la forma en que se celebra a las modelos, dice que dilación ver ese cambio. “Sólo puedo esperar que este sea el aparición. Los modelos se pasan por detención en muchas cosas. Tienen todas estas entregas de premios, pero pasan por detención dónde está la inspiración. [comes from].”
La exposición del V&A es una prueba, como si fuera necesario más, de que Campbell no es un maniquí cualquiera. Su carrera se lee como un quién es quién no sólo de la moda, sino asimismo de la civilización y la política durante los últimos 40 primaveras. Cuando era pupila apareció en el vídeo de Is This Love de Bob Marley y lo conoció en el set: “hermosa estructura ósea”. Una de las cinco supermodelos originales, ha sido musa de diseñadores desde Gianni Versace hasta Azzedine Alaïa y Nelson Mandela la llamó “nieta honoraria”.
En 1988, a los 18 primaveras, fue la primera maniquí negra en aparecer en la portada de Vogue de París y en 1989 se había convertido en la primera maniquí británica negra en aparecer en la portada de Vogue británica y en la primera maniquí negra en aparecer en la portada de la revista Vogue estadounidense. importante número de septiembre.
Ser pionera es poco a lo que Campbell está acostumbrada, pero ¿alguna vez se cansa de tener que destapar esas puertas? “Simplemente me muevo, hago lo que hago y paso al ulterior. Sólo quiero hacer siempre lo mejor que pueda de mí mismo”.
Ha estado trabajando para mejorar la igualdad en la industria desde que era adolescente, uniéndose a la Black Girls Coalition en 1989, encabezando el “tema irritado” de Vogue Italia en 2007 y haciendo campaña para la Diversity Coalition desde 2013 para defender la desemejanza en las pasarelas.
Si admisiblemente se habían acabado avances en la desemejanza de representación en la moda (en gran parte gracias a Campbell), en marzo dijo que le preocupaba que “estemos retrocediendo”.
“Todavía estoy en la misma posición”, dijo esta semana. “Retendré ese pensamiento hasta que vea lo contrario… contengo la respiración”.
La exposición, que se inaugurará el 22 de junio, se dividirá en secciones e incluirá “Becoming Naomi”, que explora su infancia, su época de supermodelo, su relación con Alaïa, los primaveras en Nueva York en los que compartió tierra con la asimismo maniquí Christy Turlington, colaboraciones con casas de moda desde Vivienne Westwood hasta Jean Paul Gaultier y su trabajo de promoción.
El desfile se basará en su extenso vestuario, así como en préstamos de archivos de diseñadores, incluido un corsé inspirado en un automóvil de Thierry Mugler de 1989 y el look de Campbell del posterior desfile de Alexander McQueen de Sarah Burton.
A través de tantos altibajos asimismo ha habido desplomes, algunos de los cuales han llegado al museo. En el extremo más secundario, desde un par de plataformas de rascacielos de Vivienne Westwood usadas por Campbell durante su reconocido tropiezo en la pasarela en 1993, hasta el vestido de Dolce & Gabbana que usó el posterior día de servicio comunitario en el sección de saneamiento de Nueva York, un castigo por divulgar un teléfono a su criada.
“Es parte de mi vida”, dijo. “Estaba abierta y salí con mi vestido. Estaba muy consciente de lo que hacía y terminé mi semana de servicio comunitario. Me caí en la pista. Sucede. Nadie es consumado. Ya sabes, cuando te caes, te levantas y sigues delante”.
Cuando las entradas salieron a la cesión, Campbell dijo a la prensa que estaba “abrumada y estresada”. Ella sigue siéndolo: “Quieres que todo esté admisiblemente… Para mí, es celebrar el trabajo de todos estos increíbles creadores y diseñadores con los que he trabajado en mi vida”.
Su esperanza para la exposición es que la muchedumbre “descubra poco que no sabían sobre mí”. No puede afirmar exactamente qué es eso, pero “soy yo, son mis raíces. No olvido y nunca olvidaré de dónde vengo”.