Cómo la diseñadora Johanna Parv crea ‘ilusionismo ejercicio’ para el cuerpo y la mente

Algunas personas tienen unos codos en realidad bonitos”, dice la diseñadora de moda Johanna Parv, acercándome el ayuda para observar. Ella corre por su agradable estudio al este de Londres, una antigua manufactura de marcos que abrió por primera vez en 1900 pero que ahora es el hogar de una multitud de artistas, diseñadores y otros creativos atormentados, pero impecablemente vestidos.

Fuera es un día vulgar y el estudio no es mucho más brillante, solo una mancha de materiales tonales oscuros. El comportamiento de Parv compensa cualquier descuido de color. El participante de 31 primaveras es tembloroso y apasionado, con una seguridad elocuente y elocuente que te tomará desprevenido. Cada vez que se sienta, se levanta nuevamente en 30 segundos, lanzando muestra tras muestra en mi dirección, demostrando cómo su ropa puede ocultar o revelar diferentes partes del cuerpo (de ahí el empujón con el codo).

“¡No son sólo las tetas las que son sexys!” Ella insiste y no se equivoca. Reveladoras o no, sus creaciones son innegablemente sexys. Utilizando predominantemente licra, fibra elástico y pelo, los diseños de Parv son excelentes alternativas para los enamorados. Te retienen en todos los lugares donde quieres que te retengan; se mueven contigo, sea cual sea tu ritmo; son adaptables y le permiten el respiro que tanto necesita, si así lo desea.

“En sinceridad no estoy tan interesada en la moda”, me dice. “Aprecio la historia de la moda, pero no me preocupa su alboroto. Estoy mucho más interesado en crear productos que en realidad sean una composición de hermosas telas e ideas, cosas que ofrezcan una función. Clemente para el cuerpo y la mente.” Su trabajo combina escotes ceñidos de los 90 con sastrería técnica. Las faldas asimétricas pronunciadas (su bestseller) se combinan con pantalones cortos de ciclismo ceñidos al cuerpo y se rematan con riñoneras industriales que acentúan las caderas. Parv ha ido audazmente donde ningún otro diseñador lo ha hecho, descubriendo un punto dulce y seductor entre la ropa deportiva y la ropa de tinieblas.

Dicho esto, está dispuesta a evitar que su trabajo sea etiquetado como ropa deportiva. “Algunas personas ven la licra y asumen que es ropa deportiva”, dice Parv. “Prefiero la ropa formal diseñada. No está diseñada para ir al pabellón, no está diseñada para pasar”. [in]. Trabajé durante tres primaveras para una marca de ropa deportiva y sé que hay mejores productos para pasar. En ropa deportiva todo es súper ergonómico y aerodinámico; Si lo llamo ropa deportiva, en realidad estoy ofendiendo a la parentela que hace eso”.

Puede que su ropa no esté hecha para el pabellón, pero está hecha para ofrecer la máxima funcionalidad – “Es de temporada, es cálida, está estructurada, está hecha a medida” – con lo que las mujeres en realidad quieren a la vanguardia de todo lo que hace Parv. “Soy una mujer independiente en una gran ciudad”, dice. “He estado sola en las grandes ciudades desde que tenía 18 primaveras. Siento que mi deber como diseñadora de ropa femenina es preguntarles a las mujeres: ‘Entonces, ¿dónde pondrías un faltriquera? ¿Qué tipo de pantalones quieres usar en realidad? Siempre debemos hacer las preguntas cuyas respuestas creemos que ya conocemos”.

“Tengo una amiga que trabaja para una gran casa de moda”, continúa Parv, con un dejo de enojo en su voz. “He oreja que usan maniquíes y les martillan los pechos para que se vean proporcionadamente. Todo está diseñado para fotografías, pero no para seres humanos reales. Esas mujeres no existen”.

Le averiguo quién es la mujer Johanna Parv. “Mujeres masculinas. Andróginas. Algunas personas dicen: ‘¡A Johanna le gusta ir con las lesbianas!’”, dice riendo. “Son almas independientes, libres, pero refinadas al mismo tiempo. Nunca me imagino a chicas jóvenes, [I imagine them] mas juicioso. Me gustan las mujeres inteligentes e inteligentes”.

La principio de Parv, diseñadora de joyas y ropa inmaduro, fue la primera mujer que la inspiró. Nació y se crió en Tallin, la haber de Estonia, adjunto a sus dos hermanos. A los seis primaveras ya confeccionaba prendas y a los quince produjo su primera colección. Era una adolescente que lo hacía todo y se le daba todo muy proporcionadamente, lo cual la frustraba. Cantaba, bailaba, se formaba en teatro, pero donde en realidad destacaba era en la pista de atletismo.

“Yo era como la tercera mejor corredora de los países bálticos”, recuerda. “Estuve entrenando desde los nueve primaveras. Tenía cuerpo de párvulo y mi regla se retrasaba porque hacía mucho deporte. Creo que soy sobrado competitivo por eso. ¿Soñó con los Juegos Olímpicos? “No, porque no quería ser corredor para siempre”.

Mientras su principio cultivaba sus habilidades creativas, su padre, un ingeniero, le inculcó el aprecio por la estructura y la forma. Tiene sentido, entonces, que la experiencia profesional de sus padres combinada con su talento para el atletismo conduzca a un interés en producir “ropa formal diseñada” en extremo práctico y móvil. La practicidad estaba arraigada en la colchoneta del hogar, como ocurre con muchos estonios. “Hace tanto frío que es una forma mucho más ejercicio de vestir”, dice Parv. “Estonia sólo se independizó cuando yo nací, por lo que su comprensión de la moda no se ha desarrollado en realidad. Se manejo de reutilizar y compartir ropa. Crecí usando la ropa de mi mamá; ella creció usando la ropa de su mamá, o poco que encontramos y arreglamos. Es una mentalidad muy del este de Europa”.

A pesar de la separación de Estonia del mundo de la moda, Parv comenzó a dedicarse seriamente a su carrera en su adolescencia. A los 18 primaveras, mudó su vida a Londres para estudiar una doctorado en moda femenina en Central Saint Martins, aunque su antedicho descuido de ataque a la industria pronto comenzó a mostrarse. “Estaba revisando todos los libros de la biblioteca de Central Saint Martins y me detuve en Prada. Les dije a mis amigos: ‘¿Conocéis esta marca, Prada?’ Ni siquiera sabía qué era Prada”, admite. “Si le dijera a mi padre que iba a trabajar para Givenchy, no sabría de qué se manejo. Si digo ‘LVMH’ en Estonia, la parentela no lo sabría. Para mí, H&M era un opulencia”.

Doce primaveras luego de descubrir la marca en un rincón de la biblioteca, hoy cita a Miuccia Prada como una de sus diseñadoras favoritas, adjunto con Coco Chanel. “Mucha parentela piensa que Chanel ya está pasada de moda, pero yo fui a la exposición en el V&A y lloré; Me eché a gemir. De dónde morapio y qué construyó es muy personal para mí. Ella es mi musa como diseñadora”.

“Fui a la exposición de Coco Chanel en el V&A y me puse a gemir. Sus orígenes y lo que creó son muy personales para mí. Es mi musa como diseñadora”

Otra de sus musas es Tilda Swinton, que difumina el tipo, en la ajuste cinematográfica de la novelística clásica de Virginia Woolf, Orlando. Al igual que Orlando, Parv ha pasado la última plazo jugando al camaleón en reinos desconocidos. Pasó ocho meses en París, trabajando entre Balenciaga y Christian Dior, estuvo tres primaveras en la marca de ropa deportiva Soar Running y luego empezó a trabajar como diseñadora de accesorios en Burberry. Recibió su destreza de CSM y, el año pasado, se convirtió en la última incorporación de Fashion East, la estimada incubadora de moda de Lulu Kennedy que ayudó a difundir las carreras de Jonathan Anderson, Grace Wales Bonner y Kim Jones, por nombrar algunos.

A posteriori de poseer mostrado su colección final con Fashion East en febrero de este año, Parv está a punto de estallar sola por primera vez, de guisa desalentadora, sin apoyo financiero. Pero, por supuesto, nuestro impresionante y práctico diseñador no se asusta. “Mi mamá siempre decía: ‘No tengas miedo de estar solo en el campo’. Sólo tengo que seguir delante y ser fuerte. No puedes preocuparte por cosas así. Es lo que es, poco más vendrá. Pender de fuerzas externas no es bueno”.

Por ahora, está trabajando en una nueva colección que planea presentar en Milán en junio (preferiría hacerlo en París, pero los Juegos Olímpicos se lo impiden). Igualmente tiene la ojeada puesta en Newgen, la iniciativa del British Fashion Council que apoya a los talentos emergentes del diseño: “Sin Newgen tendría que hacer otra cosa, porque no tendría cuartos para contar un desfile”.

Me averiguo si consideraría seguir los pasos de muchos exalumnos de Saint Martins y trabajar en una casa de moda, aunque es una pregunta a la que ya sé la respuesta. Johanna Parv es el único objetivo de Johanna Parv: “Mi ideal sería obtener suficiente apoyo para mi propio negocio como para poder ser simplemente la directora creativa de mi propia marca”, dice. “Efectivamente no creo que haya nadie haciendo lo que yo quiero hacer, y en realidad creo en lo que quiero hacer”.