Las películas con un solo actor reducen el medio a lo esencial: una fortuna y una historia fascinante. Estas películas pueden ser exploraciones especialmente fascinantes de intensos viajes personales que a menudo examinan el aislamiento y la supervivencia en entornos únicos. Si admisiblemente algunas de estas películas pueden incluir breves apariciones de personajes o voces secundarias, el peso de la historia recae enteramente sobre los hombros de un actor.
De Desechar a Cristaleralas mejores películas de un solo actor demuestran que estudios de personajes tan intensos pueden ser efectivos con el intérprete y el cineasta adecuados. Ofrecen experiencias cinematográficas únicas que dependen en gran medida de la reacción del certificado y de la conexión con una presencia única que, en la mayoría de los casos, tiene un meta transformador que mantiene a los espectadores interesados de principio a fin.
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10. Soy inscripción (2007)
En soy inscripciónun virus que se desarrolló inicialmente para curar el cáncer ha mutado en una cepa mortal que acabó con la anciano parte de la humanidad. El thriller postapocalíptico sigue principalmente a Robert Neville (Will Smith), quien aparentemente es el posterior hombre con vida. Pasa sus días deambulando por las calles desiertas y peligrosas de Nueva York con su perro, Sam. Pronto se revela que tienen que esconderse durante la incertidumbre, mientras criaturas salvajes que alguna vez fueron humanas, ahora llamadas “Darkseekers”, salen a cazar. Neville finalmente se topa con un posible avance para una cura, pero no es obvio.
Dirigida por Francis Lawrence y basada en la novelística de Richard Matheson de 1954, soy inscripción fue enormemente in style en la espacio de 2000 y se vio impulsado significativamente por el poder cósmico de Will Smith. Sigue siendo una de sus mejores actuaciones hasta la momento, a pesar de que la película se hizo famosa por tener una de Los peores finales de película de todos los tiempos que socavaron el mensaje del material reformador. El CGI del éxito de taquilla de 2007 asimismo ha envejecido mal y, incluso entonces, fue cómico y decepcionante correcto a la forma en que hizo que los Darkseekers parecieran menos amenazantes de lo que deberían ser.
9. Adentro (2023)
Willem Dafoe interpreta a un mangante de arte llamado Nemo en Adentroun thriller psicológico que lo ve atrapado en un lujoso ático de Nueva York luego de que un atraco sale mal. Nemo se encuentra atrapado en el domicilio luego de irrumpir tratando de robar arte, solo para horrorizarse cuando el sistema de seguridad equivocación y lo encierra. Sin forma de escapar y con la comunicación cortada, Nemo tiene que encontrar maneras de mantenerse cuerdo y vivo. La comida y el agua se agotan y el antiguamente opulento domicilio se transforma en una prisión claustrofóbica.
Dirigida por Vasilis Katsoupis en su primicia como director, Adentro es un gran ejemplo de cómo, con el actor adecuado, una premisa simple con un adorno puede resultar barragana. El enfoque minimalista de la película ha sido criticado por sus segmentos repetitivos y largos tramos de momentos monótonos, pero no se puede desmentir que para los fanáticos de Dafoe es una muestra fantástica de la capacidad del actor para aceptar roles complejos y ofrecer una recital verdaderamente fascinante.
8. Enterrado (2010)
Película de supervivencia en castellano en inglés del director Rodrigo Cortés Enterrado Sigue a Paul Conroy (Ryan Reynolds), un camionero estadounidense que trabaja en Irak y que es secuestrado y enterrado como parte de una demanda de rescate. Paul se despierta desorientado y rápidamente se da cuenta de que está en peligro, con sólo un chisquero, un teléfono celular y algunos otros objetos pequeños para mantenerse con vida. Al tener que obedecer del gobierno de Estados Unidos para negociar su manumisión, la esperanza de Paul de retornar a ver a su clan se desvanece a medida que se vuelve cada vez más desesperado.
Enterrado es una increíble muestra de El rango de Reynolds como actor. La película se dispara gracias a su emotiva recital, con Reynolds transmitiendo terror, frustración y sorprendentes momentos de calma en el interior de los frenéticos 90 minutos de duración. Enterrado Igualmente se beneficia enormemente de la dirección creativa de Cortés, que maximiza el espacio establecido del féretro incorporando ángulos, iluminación e incluso diseño de sonido únicos para hacer que cada momento sea emocionante e interesante.
7. Locke (2013)
Un drama psicológico y una road movie, Locke se centra en un capataz de construcción, Ivan Locke (Ponzoña: El posterior bailongo‘s Tom Hardy), cuya vida cambia para siempre en el transcurso de una larga incertidumbre conduciendo. En vísperas de un enorme tesina de construcción, Locke recibe una indicación informándole que una mujer con la que tuvo una aventura de una incertidumbre está a punto de tener un parto prematuro. Luego decide dejarlo todo y conducir de Birmingham a Londres, decidido a aceptar la responsabilidad. En el camino, hace una serie de llamadas telefónicas tensas (a sus trabajadores de la construcción, a su confundida esposa e incluso a su padre mañana), cada una de las cuales es más emotiva que la preparatorio.
Tom Hardy es cautivador como Ivan Locke, y el actor representa al problemático personaje con una moderación matizada y pinta el retrato de un hombre que intenta sustentar el control mientras su vida se desmorona. Mientras que otras estrellas como Olivia Colman y Tom Holland prestan sus voces, Hardy sin duda se destaca como la fortuna del software, con el argumentista y director Steven Knight presentando una de las actuaciones más memorables de la fortuna.
6. 127 horas (2010)
127 horas es una asombrosa historia de supervivencia basada en la desgarradora historia presente del andinista Aron Ralston. James Franco interpreta a Ralston en la película biográfica, en la que se enfrenta a una lucha casi inverosímil para mantenerse con vida luego de un azar en un cañón eventual en Bluejohn Canyon. Una enorme roca se ha desprendido y ha inmovilizado su articulación contra la albarrada del cañón, donde permanecerá durante los próximos cinco días, grabando diarios en vídeo, reflexionando sobre su vida, intentando liberarse e incluso teniendo alucinaciones. Cuando la comida y el agua están a punto de agotarse, Ralston recurre a una medida extrema (amputarse el articulación con un cuchillo sin filo) para escapar y encontrar ayuda.
Coescrito, producido y dirigido por Danny Boyle, 127 horas Sumerge a los espectadores en el aterrador azar del andinista. Franco está impecablemente preferido para interpretar a Ralston, y el actor transmite el miedo y la pena, especialmente cuando se da cuenta de lo que debe hacer. Si admisiblemente la mayoría del certificado ya esperaba la cuadro culminante de la amputación, aún así fue un shock presenciarla, con sus imágenes gráficas y la recital de Franco convirtiéndola en el momento más inolvidable de lo que todavía se considera una de las mejores películas de la espacio de 2010.
5. Todo está perdido (2013)
Robert Redford interpreta el papel de un hombre sin nombre en este apasionante drama de supervivencia. Todo está perdidolo que lo sitúa en algún emplazamiento del Océano Índico. Mientras navega solo, su velero choca con un contenedor de transporte, dejando un enorme agujero en el casco que asimismo daña su equipo de comunicaciones. Su situación empeora cuando una esforzado tormenta comienza a cobrar fuerza en la distancia, lo que supone una amenaza aún anciano que sus menguantes suministros y su aislamiento.
Todo está perdido es una trascendente película entre el hombre y la naturaleza, en la que Redford, que tenía 77 primaveras durante el rodaje, ofrece una recital de tour de drive como un protagonista secreto despojado de todo excepto su voluntad de sobrevivir. Encima de contar con un solo actor, la película de 2013 asimismo está casi franco de diálogos y se apoyo completamente en la poderosa recital de Redford para contar una historia de resiliencia y coraje contra todo pronóstico. El director JC Chandor utiliza magistralmente el implacable océano como adorno de la película y como su abrumador contendiente, lo que da como resultado una fascinante película de un solo actor que hará que los espectadores apoyen a su atrevido personaje.
4. La vida de Pi (2012)
Dirigida y producida por Ang Lee y basada en la novelística de Yann Martel de 2001, vida de pi es un drama de aventuras visualmente impresionante que excursión en torno al pipiolo Pi Patel (Suraj Sharma), que queda varado en el Océano Pacífico luego de un decadencia. Pi sobrevive al desastre, pero se encuentra a la deriva en un brinco flotador con un tigre de Cohete llamado Richard Parker, quien se convierte en su improbable compañero contra los medios impredecibles. La lucha de Pi por sobrevivir pronto se convierte en un fascinación espiritual en el que descubre más sobre la vida y las creencias durante el proceso de encontrar tierra.
Aunque incluye medios digitales como el tigre generado por computadora, vida de pi Depende en gran medida de la recital de Suraj Sharma en su papel primicia. El certificado ve a Pi producirse de ser un chiquillo asustado a un sobreviviente ingenioso mientras aprende algunas lecciones sobre la fe y la esperanza en el camino. Esta película tiene un magnífico adorno de ensueño, en el que el océano cobra vida propia como un enemigo aterrador y un compañero sereno.
3. Formalidad (2013)
Un thriller premiado ambientado en el espacio, Formalidad Sigue a la Dra. Ryan Stone (Sandra Bullock), una ingeniera médica en su primera tarea espacial, y al cosmonauta Matt Kowalski (George Clooney) mientras realizan una caminata espacial de rutina que rápidamente se vuelve catastrófica. Luego de que su transbordador es destruido por los escombros de la entrada de un adiátere, Stone queda flotando solo en el espacio, sin ataduras y con oxígeno establecido. Kowalski intenta guiarla, pero pronto Stone deberá pelear por su supervivencia completamente sola. A la deriva a través del vasto y aterrador infructifero del espacio, deberá usar sus habilidades para regresar de alguna modo a la Tierra.
Formalidad es una maravilla visualmente impactante impulsada principalmente por una sólida recital de Sandra Bullock, quien es la referéndum perfecta para esta película que provoca ansiedad. Si admisiblemente Clooney aparece brevemente, la película se centra principalmente en el personaje de Bullock, cuyo instinto de supervivencia parece increíblemente pequeño frente al infructifero del espacio. La película del director Alfonso Cuarón asimismo es recordada por sus innovadores mercadería especiales, que hicieron conveniente convincente el aislamiento del protagonista y varios momentos trepidantes y vertiginosos en el espacio.
2. Cristalera (2009)
En una saco mancha recolectando helio-3, Sam Bell (Sam Rockwell) paciencia las últimas dos semanas ayer de que finalice su pacto de tres primaveras. Cristalera se centra en su tiempo a solas en la período donde, mientras cumple con sus deberes y dirige las operaciones, comienza a constatar extraños problemas de fuerza y tiene la sensación de que poco no está del todo admisiblemente. Con su único compañero, un androide de inteligencia fabricado llamado GERTY (con la voz de Kevin Spacey), que se niega a darle respuestas directas, Sam se propone resolver las cosas por sí mismo, solo para descubrir la sorprendente verdad sobre su tarea y la corporación detrás de ella.
Dirigida por Duncan Jones, Cristalera es un Película de ciencia ficción de la espacio de 2000 de compacto lenta que presenta una brillante recital de Rockwell. La tensión aumenta a medida que el personaje de Rockwell aprende poco a poco exactamente qué hace su empresa y por qué fue “preferido” como su único empleado. Lo que sigue es un desmoronamiento inquietante con obvios matices existencialistas que plantea importantes preguntas sobre la humanidad y la inapelable marcha del progreso.
1. Náufrago (2000)
Probablemente la primera película en la que la mayoría pensaría al considerar películas protagonizadas por un solo actor, Desechar presenta a Tom Hanks como el analista de sistemas de FedEx, Chuck Noland, quien queda varado en una isla remota en el Pacífico luego de un azar volátil. Sin esperanza inmediata de ser rescatado, Chuck usa lo que puede para mantenerse con vida, encontrando comida, agua y refugio lo más rápido que puede con sus conocimientos limitados. Pronto queda claro que su total soledad será la principal fuente de su lucha, y pronto termina con una pelota de balonvolea como compañera, a la que flama Wilson.
El director Robert Zemeckis retrata de modo experta la penuria de una supervivencia primordial en la situación de Chuck, donde primaveras de ser un profesional exitoso no hacen defección para protegerlo en la naturaleza. Hanks ofrece una recital que define su carrera como Chuck, cada vez más desquiciado, cuyos esfuerzos por conservar su humanidad a lo dilatado de los primaveras resultan en un absorbente estudio de personajes que se convertiría en una parte permanente de la civilización pop.